Diese Kollektion begann mit der Rückkehr zum Zeichenbrett – zurück zu den Anfängen unserer allerersten Kollektion vor fünf Jahren. Dieses Mal wollte ich klassischere Silhouetten: Der spitze Saum der Weste, jetzt mit einer kontrastierenden Knopfleiste. Die Hose behielt ihre verkürzte Länge, aber ich verbreiterte das Bein.
Einer meiner Designprinzipien ist es, Kleidung für echte Körper zu entwerfen – Körper, die sich im Laufe des Jahres und der Jahre verändern. Kleidung, die sich mit uns verändert, sollten wir alle öfter nachfragen. Deshalb haben die Hosen einen teilweise elastischen Bund für mehr Komfort, während die Falte und der Schnitt sie über die Loungewear hinausheben.
Ich wollte einfache Alltagskleidung, die sich leicht anders anfühlt.
Der Collagen-Druck war eine Herzensangelegenheit – in letzter Minute neu gestaltet, bevor er hier landete. Er besteht aus Texturen und Bildern, die ich auf meinen Reisen nach Kalifornien gesammelt habe, von LA bis Big Sur. Manchmal sehne ich mich nach Prints und Patchwork, die meine surrealistische Seite ansprechen, aber dennoch tragbar bleiben. Dieser hier ist genau das.
Die Kollektion wird in London gefertigt. Ich habe die Fabrik letztes Jahr besucht und mir die Prozesse genau angesehen – es ist etwas Besonderes, Kleidung vor Ort herstellen zu lassen, und es ermöglicht mir, für die Qualität und die Art der Herstellung zu garantieren. Die Stoffe und Knöpfe bestehen zu 100 % aus natürlichen Materialien: Leinen und Corozo-Knöpfe, passend gefärbt.
Irgendwo zwischen der Entwurfsphase und heute kam Baby Nummer drei zur Welt – was die Markteinführung verzögerte und das Gefühl, dies endlich teilen zu können, umso schöner machte. Bei Fragen zur Kollektion meldet euch – ich würde mich freuen, von euch zu hören.